New Season

Os Oscars já passaram, os prémios já foram todos entregues e a temporada de cinema correspondente a 2011 já acabou. As novidades começam a chegar aos poucos, numa altura em que as salas não primam pela qualidade dos filmes em exibição, no meio dos filmes feitos para encher chouriços lá aparece um ou outro que nos desperta a curiosidade. "The Hunger Games - Os Jogos de Fome" é o grande destaque deste inicio de temporada: a terceira posição no ranking das melhores aberturas nos Estados Unidos, as comparações que o aclamaram de o próximo "Harry Potter", as criticas positivas, o talento de Jennifer Lawrence e a grande campanha promocional levaram-nos ao cinema para testemunhar-mos o fenómeno. No cinema Português destacamos "Florbela", o novo filme de Vicente Alves do Ó que conta a história da poetisa Florbela Espanca. Infelizmente, ainda não tivemos oportunidade de ver o filme mas não iremos deixar passar a ocasião quando a tivermos.  Os trailers que antecipam os filmes a estrear mais para a frente já começaram a ser lançados. "Prometheus", "On the Road", " Cosmopolis" e " Moonrise Kingdom" são alguns daqueles que nos deixaram curiosos, este último foi entretanto anunciado como o filme de abertura do próximo festival de Cannes.

The Oscars are gone, and the awards have been handed and the 2011's movie season has ended. There's not many new stuff, in a time in which movies that are been released don't have much quality, in the middle of it, we found one that stood out: "The Hunger Games". This film is this week we highlight for the beginning of the new season: the third position in the ranking of best openings in the US, the common comparisons that acclaimed the next "Harry Potter", the positive critics, Jennifer Lawrence's talent and the big promotional campaign lead us to the cinema to witness the phenomenon. In the Portuguese cinema, he highlight "Florbela", the recent movie of Vincente Alves do Ó that tells the story of the poetess Florbela Espanca. Sadly, we haven't got the chance to watch the movie, but we will as soon as we can !The trailers that anticipate the next movies have been released. "Promotheus", "On the Road", " Cosmopolis" e " Moonrise Kingdom" are  some that made us curious, the last was announced as it will open Cannes.

Festival de Cannes - Cartaz Oficial

O cartaz oficial do 65º Festival de Cannes já foi divulgado, prestando assim uma homenagem a Marilyn Monroe. O certame irá decorrer entre os dias 16 e 27 de Maio. Será então por essa altura que iremos ter acesso às estreias mais antecipadas do ano. Recorde-se que "A Arvore da Vida" e "Meia Noite em Paris", ambos nomeados ao Oscar de melhor filme, tiveram a sua ante-estreia mundial no Festival de Cannes o ano passado.

Review - "Extremamente Alto, Incrivelmente Perto" (2011)

Antes de mais, confesso-me como um verdadeiro fã de toda a obra do cineasta Stephen Daldry. Com uma carreira que conta com uma dúzia de anos e com apenas quatro filmes, este é um daqueles talentos que brilha. A sua eficiência e talento estão mais que provados com as nomeações que obteve da Academia. Foi num filme dele que Nicole Kidman e Kate Winslet ganharam um Óscar e Max Von Sydow foi nomeado.

"Extremamente Alto, Incrivelmente Perto" é o seu ultimo trabalho que arrecadou a nomeação para melhor filme pela Academia. Um trabalho que não foi muito bem recebido pelo publico americano mas, pelo menos cativou-me. O melhor do filme é, sem duvida alguma o argumento - uma historia incrível que aborda o amor de um filho pelo pai, apesar de muitos insistirem que o filme é sobre o 11 de Setembro. Esqueçam essa ideia: Como o próprio poster faz questão de dizer: "Não é uma historia sobre o 11 de Setembro. É sobre os dias seguintes".

Em "Extremamente Alto, Incrivelmente Perto" assistimos ao modo como um jovem Oskar Schell (Thomas Horn) lida com a dor da perda do pai no 11/09. Um ano depois da perda, Oskar encontra no fundo de um jarro azul que estava guardado no guarda-roupa do pai uma chave, e com ela apenas uma pista: o nome Black. Decidido a encontrar a fechadura que esta chave abre, Oskar parte numa expedição que o faz lembrar os jogos que fazia com o seu pai, na qual conhece seres humanos incríveis.

Thomas Horn interpreta com distinçao Oskar Schell, um pré-adolescente sobredotado com um raciocínio de rapidez consideravél, extremamente cauteloso e capaz de conseguir bater o recorde de maior numero de palavras ditas num curto espaço de tempo, dada a rapidez com que fala. Apesar de se assumir como uma promessa, as grandes interpretaçoes do filme são de secundários como Max Von Sydow com um papel fantástico mesmo sem pronunciar uma unica palavra, de Viola Davis nos poucos minutos que apareceu ou até de Sandra Bullock.

"Extremamente Alto, Incrivelmente Perto" tem a capacidade de nos contar uma boa historia e de nos arrancar umas lagrimas mesmo quando sabemos que estamos a ser iludidos mas, afinal de contas, o cinema é isso mesmo. É certo que se nota, desde os primeiros minutos, a preocupação com a criação de um drama que assente nas medidas da Academia, mas isso não tem de ser necessariamente mau.

"Extremamente Alto, Incrivelmente Perto" assume-se, assim, como um dos filmes do ano e a sua visualização vale a pena, quanto mais não seja pela história.

First of all, I confess: I'm a true fan of all Stephen Daldry's work, with a career of a dozen years and only four movies, this is one of those talents that shine. His efficiency and talent are more than proven with the nominations he got by the Academy. It was in one of his movies that Nicole Kidman and Kate Winslet won an Oscar and Max Von Sydow was nominated.
"Extremely Loud, Incredibly Close" is his last work that got the nomination for best movie by the Academy. It wasn't quiete well received by the american audience but, at least, it captivated me. The best of the movie is, without a doubt, the screenplay - an amazing story that talks about the love of a son for his father, although many insist that the movie is about the 9/11. Forget that idea: As the poster itself says:" It's not a story about the 9/11. It's about the days that followed".
In "Extremely Loud, Incredibly Close" we watch to Oskar Schell (Thomas Horn), a young boy that deals with the grief of his dad's lost on the 9/11. A year after that, Oskar finds at the bottom of a blue jar that was kept in his father's closet, a key and with it, a clue: the name Black. Determined to find the locker to the key, Oskar starts a journey that reminds the games he used to play with his father, in which he meets many incredible human beings.
Thomas Horn plays amazingly Oskar Schell, a gifted teen, with a quick logic, extremely careful and capable to beat the record of most words spoken in a short period of time, given the speed in which he talks. Despite considering himself as promising, the best interpretations are secondary, like Max Von Sydow that with an awesome part, even without saying a word, Viola Davis in the few minutes she appeared or even Sandra Bullock.
"Extremely Loud, Incrdibly Close" assumes itself as one of the best movies of the year, and it's worth watching, at least for the story.

Destino: Oscars - Supporting Actress

Estamos em contagem decrescente para a grande noite do cinema: os Oscars. Perante tal facto decidimos criar uma rubrica temporária onde iremos manifestar as nossas opiniões, preferências e previsões sobra cada um dos nomeados nas principais categorias. Deste modo, apresentamos a primeira de seis rubricas que preparamos para si. Nesta rubrica vamos abordar os desempenhos das nomeadas ao Oscar de melhor actriz secundária. Jessica Chastain, Octavia Spencer, Bérénice Bejo, Melissa McCarthy e Janet McTeer são as nomeadas na categoria de actriz secundária. Cinco desempenhos de grande qualidade apesar de muito distintos.

Jessica Chastain é a grande revelação do ano e o seu talento foi convertido em nomeações para todas as cerimónias de entrega de prémios. Recuemos até Maio passado aquando do Festival de cinema de Cannes: na altura Jessica Chastain fez a sua primeira grande aparição pública ao lado de Brad Pitt e Sean Penn para promover “A Arvore da Vida”, os críticos teceram enormes elogios a seu respeito, a sua simpatia foi notada e o seu filme acabou por sair do festival com o prémio de melhor filme. Entretanto entrou numa roda-viva de estreias, e o seu rosto passou a ser-nos familiar. Vimo-la em “A Dívida” ao lado de Helen Mirren, em “Coriolano” com Ralph Fiennes e no filme que lhe valeu a nomeação ao Oscar “As Serviçais”. O seu desempenho como Celia Foote está esplêndido. Uma loira aparentemente “burra” com dinheiro e o desejo de frequentar espaços de elite, que se torna extremamente afável e ajuda as mulheres negras a lutarem pelos seus direitos. Confesso que Jessica Chastain é a minha favorita para o Óscar, mas tendo em conta panorama parece que se vai ficar pela nomeação o que já é fantástico. Ao todo Chastain estreou 7 filmes esta temporada. “Procurem Abrigo” tem data de estreia em Portugal dia 15 de Março.

Bérénice Bejo tem em “O Artista” uma interpretação muito satisfatória mas que na minha opinião não a levará à vitória. Quero eu com isto dizer que a nomeação é merecida, mas que mais do que isso tendo em conta as suas rivais será pouco provável. Bérénice dá vida a Peppy Miller uma actriz em ascensão com a queda do cinema mudo e o aparecimento do cinema sonoro. Destaco ainda os seus dotes como bailarina e o facto de não conhecer mais nenhum dos trabalhos desta actriz francesa, que ainda vai dar muito que falar.

“A melhor despedida de solteira” é o filme mais sobrevalorizado do ano; o que não quero dizer com isto que seja mau, porque não o é. Melissa McCarthy foi empurrada por esta onda e o resultado foi a sua nomeação ao Oscar. Não estou a negar o talento da actriz, porque na verdade Melissa tem um enorme talento, estou apenas a expressar o meu parecer dos factos, e na minha modesta opinião Carey Mulligan seria uma escolha muito mais indicada nesta categoria. As suas performances em “Drive” e “ Shame” são dignas de destaque. De qualquer dos modos a interpretação de Melissa é bastante aceitável e provocou em mim algumas gargalhadas enquanto assistia a este filme. A vitória de Melissa é pouco ou nada provável, acrescentando a não tendência da academia para comédias.

Janet McTeer é a única actriz nesta categoria que já foi nomeada anteriormente para um Oscar. Isso traz-lhe vantagem? Não me parece. A sua performance em “Albert Nobbs” é notável e digna de destaque. Não é a performance secundária mais marcante deste ano, mas é muito bem conseguida. A caracterização da sua personagem não estava tão boa quanto a de Glenn Close, sendo esse o maior handicap da sua personagem. Recorde-se que Janet McTeer interpreta uma mulher que teve de esconder a sua identidade e tornar-se um homem para puder arranjar condições de sobrevivência no século XIX. Janet McTeer faz também parte do elenco de “A mulher de negro” que a marca o regresso de Daniel Radcliffe ao grande ecrã. Octavia Spencer é a verdadeira favorita ao Oscar. Depois de arrecadar todos os prémios que podia arrecadar com esta personagem: Globo de Ouro, SAG Award e Bafta, será pouco provável falhar o Oscar. A verdade é que Octavia merece realmente o Oscar. A “sua” Minny Jackson está espantosa. A facilidade com que nos consegue converter as lágrimas em gargalhadas é notável. As suas cenas com a também nomeada Jessica Chastain são memoráveis. O fenómeno de “As serviçais “ é em grande parte devido ao elenco (a Jessica, a Viola e a Octavia em particular).

Esta é uma das categorias onde o vencedor parece claro. Octavia Spencer parece já ter o Oscar nas mãos. As minhas preferências vão para Octavia e Jessica, a cumplicidade que mostraram entre elas no ecrã foi incrível. À semelhança do que aconteceu o ano passado entre Amy Adams e Melissa Leo também este ano temos duas colegas de filme em competição na mesma categoria. Certezas só teremos no próximo dia 26, mas até lá nós aqui no blog vamos continuar a extrapolar.

We’re in the final countdown for a big night for cinema: Oscars. Because of that, we’ve decided to create a temporary section were we will discuss our opinions, preferences and predictions about every nominee in the main categories. So, we present the first of six rubric that we prepared for you. In this rubric we will talk about the performances of the nominees for best supporting actress. Jessica Chastain, Octavia Spencer, Bérénice Bejo, Melissa McCarthy e Janet McTeer are the nominees in this category. Five performances of great quality, though very distinct.

Jessica Chastain is this year’s big revelation and her talent was converted to nominations for every award ceremony. Let’s go back to last May, to the Cannes Festival: by then, Jessica Chastain made her big first appearance, side by side with Brad Pitt and Sean Penn, to promote “The Tree of Life”, the critics made huge complements about her, and her kindness was noticed and the movie ended up by leaving the festival with the award of best movie. Meanwhile, she entered in many premieres and her face turned to be familiar. We saw her in “The Debt”, next to Helen Mirren, in Coriolano with Ralph Fiennes and in the film that was worth an Oscar nomination, “The Help”. Her performance as Celia Foote was splendid. A pseudo-dumb rich blonde girl with the desire to attend VIP places that turns to be extremely nice and helps black women to fight for their rights. I confess that Jessica Chastain is my favorite for the Oscars, but having in consideration the panorama, it seems that she’ll just be nominated, which is already fantastic. All in all, Chastain premiered 7 movies this season.

Bérénice Bejo has, in “The Artist” a very satisfactory performance but, in my opinion, won’t lead her to victory. I mean, the nomination is well-deserved, but having in mind her competition, it’s not likely. Bérénice plays Peppy Miller, a rising actress that benefits from the declined of the mute movieand the beginning of talking cinema. I also highlight her dancing skills and the fact that I don’t know much about any of her work, this french actress is going to be something to keep an eye on.

“Bridesmaides” is the most overrated movie of this year; that doesn’t mean that it’s a bad movie, because it isn’t. Melissa McCarthy was pushed for this wave and the result was an Oscar nomination. I’m not denying the actresses talent, as Melissa has an enormous talent, I’m just expressing my opinion, and in my modest opinion, Carey Mulligan would be a better choice in this category. Her performances in both “Drive” and “Shame” are worth being highlighted. Anyway, Melissa’s performance is pretty acceptable and made laugh while watching the movie. Melissa’s victory isn’t very likely to happen. To add up, there’s a non-tendency for comedies by the academy.

Janet McTeer is the only actress in this category that was previously nominated for an Oscar. Does this give her an advantage? I don’t think so. Her performance in “Albert Nobbs” is notable and deserves to be highlighted. It isn’t the most memorable supporting performance, but it was well accomplished. The characterization of her character wasn’t has good as Glenn Close’s, being this the biggest down side of her character. Remind that Janet McTeer plays a woman that had to hide her identity and become a man to get survival conditions in the XIX century. Janet McTeer also takes part in “Woman in Black” that shows Daniel Radcliffe to the big screen. Octavia Spencer is the true favorite for the Oscar. After winning all the awards that she could take with this character:  Golden Globes, SAG Award, Bafta, she probably won’t fail winning the Oscar. “Her” Minny Jackson is amazing. The ability of quickly turning laughs to tears is impressive. Her scenes with the also nominated Jessica Chastain are memorable. The phenomenon “The Help” is, in big part, due to the cast (Jessica, Viola and Octavia, mainly).

This is one of the categories were the winner seems to be obvious. Ocyavia Spencer looks like she already fas the Oscar in her hands. My preferences go to Octavia Jessica, the complicity that they showed on the screen was incredible. Just Like last year, between Amy Adams and Melissa Leo, we have in this category to movie partners in competition for the same category. Certainties, only on the next twenty sixth, however, until then, we will carry on predicting, here in blog.

Bafta Awards - Vencedores

Best Film:

The Artist

 

Best Actress:

Meryl Steep - The Iron lady

 

Best Actor:

Jean Dujardin - The Artist

 

Best Supporting Actress:

Octavia Spencer - The Help

Best Supporting Actor:

Christopher Plummer - Beginners

 

Alexander Korda Award for Outstanding British Film of the Year:

Tinker Tailor Soldier Spy

 

David Lean Awards for Achievement in Direction:

The Artist - Michel Hazanavicius

 

Bafta Awards - As nossas Apostas

Best Film:

The Artist

The Descendants ***

Drive

The Help

Tinker Tailor Soldier Spy

Best Actress:

Meryl Steep - The Iron lady

Michelle Williams - My Week With Marilyn ***

Viola Davis - The Help

Tilda Swinton - We Need To Talk About Kevin

Berenice Bejo - The Artist

Best Actor:

George Clooney - The Descendents

Brad Pitt - Moneyball

Jean Dujardin - The Artist

Michael Fastbender - Shame ***

Gary Oldman - Tinker Tailor Soldier Spy

Best Supporting Actress:

Carey Mulligan - Shame ***

Jessica Chastain - The Help

Judi Dench - My Week With Marilyn

Melissa McCarthy - Bridesmaids

Octavia Spencer - The Help

Best Supporting Actor:

Christopher Plummer - Beginners

Jim Broadbent - The Iron Lady

Jonah Hill - Moneyball ***

Kenneth Branagh - My Week With Marilyn

Philip Seymour Hoffman - The Ides Of March

Alexander Korda Award for Outstanding British Film of the Year:

My Week With Marilyn

Senna

Shame

Tinker Tailor Soldier Spy ***

We Need To Talk About Kevin

David Lean Awards for Achievement in Direction:

The Artist - Michel Hazanavicius

Drive - Nicolas Winding Refn ***

Hugo - Martin Scorsese

Tinker Tailor Soldier Spy - Tomas Alfredson

We Need To Talk About Kevin - Lynne Ramsay


*** - Alternative

Review - "The Girl With the Dragon Tattoo" (2011)

Ninguém pode negar o talento de David Fincher com provas dadas em inúmeros filmes; na filmografia de Fincher encontramos verdadeiras pérolas da 7ªarte. Fight Club, Sete 

Pecados Mortais, e o Estranho Caso de Benjamim Button são apenas algumas das preciosidades que nos deleitam e nos fazem reconhecer David Fincher como o cineasta que ele é. Depois de no ano passado nos apresentar “A Rede Social”, o filme sensação do ano, que apesar de aclamado pela critica, saiu derrotado nos Óscares, David Fincher acabou de estrear o filme que marca o regresso do realizador ao mundo do crime “Millenium 1: Os Homens que Odeiam as Mulheres".

Inspirado no best seller mundial da autoria de Stieg Larsson “Millenium 1: Os Homens que Odeiam as Mulheres” chegou às salas apelidado de remake, dada a já existência da versão sueca, mas na verdade “Millenium 1: Os Homens que Odeiam as Mulheres” não é um remake mas sim uma obra totalmente distinta e de uma qualidade extrema. Melhor ou pior que a versão sueca? Isso cabe a cada um decidir.

Em “Millenium 1: Os Homens que Odeiam as Mulheres”, Mikael Blomkvist (Daniel Craig) é um jornalista de investigação que se dedica a denunciar a corrupção na sua revista, Millenium. No entanto, um processo onde este é acusado de difamação afasta-o das lides jornalísticas e fá-lo aceitar o convite de Henrik Vanger (Christopher Plummer) e investigar o desaparecimento da sua sobrinha, Harriet, há cerca de 36 anos num evento familiar. Durante esta investigação Blomkvist vê-se obrigado a contratar Lisbeth Salander (Rooney Mara), uma hacker com uma personalidade extremamente complexa, que o irá ajudar nesta investigação.
A personagem de Lisbeth Salander acaba com facilidade por captar todas as atenções, colocando qualquer uma das outras personagens num patamar secundário, assumindo-se assim como a verdadeira protagonista do filme. Este facto deve-se em parte à personalidade desta Lisbeth Salander: punk, hacker de profissão, com problemas nas relações sociais, bissexual e vítima de abuso sexual. De tudo isto conjugado resulta: uma das personagens mais ferozes e selvagens, ainda que com alma e sentimentos, que o cinema alguma vez viu.

De facto, a essência do filme concentra-se principalmente na personagem de Lisbeth que gerou a maior competição de Hollywood na luta por uma papel desde os tempos de Scarlett O’hara (Vivien Leigh) em “E Tudo o Vento Levou”. Rooney Mara derrubou nomes como Scarlett Johansson, Natalie Portan e até Keira Knightley e agarrou aquela que, além da personagem mais invejada de Hollywood é o papel da sua carreira. Para isto, passou por penosos testes de imagem e provou aos produtores que eles estavam errados e que ela era mesmo a pessoa certa para o papel. O resultado final está esplêndido. Rooney tornou-se na verdadeira revelação de talento do ano e despertou a curiosidade de inúmeros críticos. A forma como encarnou aquela musa rebelde, Lisbeth, que possui uma confiança desmedida na sua sexualidade e uma imagem tão forte quanto selvagem foi reconhecida e a prova disso é a nomeação ao Óscar que acaba de recebe.

No entanto, "Millenium 1: Os Homens que Odeiam as Mulheres" não é apenas Lisbeth Salander, é um excelente enredo em torno de um assassino em série que nos deixa presos ao ecrã até aos últimos segundos. Para além do habitual talento de David Fincher, somos ainda agraciados com uma banda sonora magnífica, da autoria de Trent Reznor e Attilus Ross, que haviam colaborado anteriormente com Fincher em “A Rede Social”. Apesar de muita especulação, “Millenium 1: Os Homens que Odeiam as Mulheres” não possui assim tantos momentos chocantes como esperados sendo esse o ponto menos favorável do filme. Contudo, este é um dos melhores filmes do ano onde nem os créditos iniciais foram deixados ao acaso.

Nobody can deny David Fincher’s talent with proves given in innumerous movies;  in Fincher’s filmography we find real treasures of the 7th art. Fight Club, Seven and The Curious Case of Benjamim Button are just a few preciousness that delight us and make us recognize David Fincher as the film maker that he is. After last year he presented us with “Social Network”, the movie sensation, acclaimed by the critic, left defeated at the Oscars, David Fincher just premiered the film that marks the return of the director to the world of crime “The Girl with the Dragon Tattoo”.

Inspired in the world’s bestseller from Stirg Jansson “The Girl with the Dragon Tattoo” arrived to the cinemas known as a remake, given the existence of the swedish version, but “The Girl with the Dragon Tattoo” isn’t really a remake, but a movie totally distinct and with a supreme quality. Better or worse that the swedish version? It’s up to every single one to decide.

In “The Girl with the Dragon Tattoo”, Mikael Blomkvist (Daniel Craig) is a journalist of investigation that dedicated is career to report corruption in his magazine Millenium. However, a case in which he is accused of defamation makes him step back from his work and forces him to accept the invitation of Henrik Vanger (Christopher Plummer) and investigate the disappearance of his niece, Harriet, 35 years ago, in a family event. During this investigation, Blomkvist is obligated to hire Lisbeth Salander (Rooney Mara), a hacker with an extremely complex personality , that will help him in this investigation.
Lisbeth Salander’s characters’ easily ends up stealing all the atention, putting any of the other characters’ in a secondary level, assuming herself as the true star of the movie. This is due to the personality of Lisbeth Salander: punk, professional hacker, socially awkward, bisexual and victim of sexual abuse. All in all the result is: one of the fiercest and wildest, with soul and heart, that the cinema as ever seen.

In fact, the essence of the film focuses, mainly on the character of Lisbeth that created the biggest competition of Hollywood in the fight for a role since Scarlett O’Hara (Vivien Leigh) in “Gone with the Wind”. Rooney Mara defeated names such as Scarlett Johansson, Natalie Portman and even Keira Knightley and grabbed what is, not only the most envied part in Hollywood but also the character of her career. For that, she went through some hard image tests and proved the producers that he was wrong and that she really was the right person for the job. The final product is splendid. Rooney became the true talent revelation of the year and made critics curious. The way she embodied that rebel muse, Lisbeth, that has an excessive confidence in her sexuality and an image as strong as wild and that was acknowledged, and the proof is in the Oscar nomination that she has just received.

Yet, “The Girl with the Dragon Tattoo” is not only Lisbeth Salander, it’s an excellent cast around a serial killer that leaves us glued to the screen until the last seconds. Besides David Fincher’s usual talent, we’re also presented with a magnificent soundtrack by Trent Reznor and Attilus Ross that have previously collaborated in “The Social Network”. Although the speculation, The Girl with the Dragon Tattoo” doesn’t have as many shocking moments as expected, beig that one unfavorable point of the movie. However, this is one of the best movies of the years, where even the initial credits were left behind. 

Óscares - As Nomeações

Passavam alguns minutos das 13h30 (em Portugal), quando Jennifer Lawrence (Academy Award Nominee) ladeada pelo presidente da academia revelaram os candidatos aos Óscares 2012. As nossas apostas tiveram um grau de eficácia de 65% sem alternativas e de 70% com alternativas. Em certas categorias o factor surpresa manifestou-se com nomeações ou ausências que pelo menos nós não estávamos à espera. As nomeações de Terrence Malick, a melhor realizador e a de “A árvore da vida” a melhor filme foram para mim as maiores surpresas destas nomeações, que provaram que apesar deste filme ter estreado já lá vão uns meses, não caiu de todo no esquecimento. As ausências mais notadas e até incompreendidas foram as de Tilda  Swinton na categoria de melhor actriz, Leonardo DiCaprio e Michael Fassbender na categoria de melhor actor, David Fincher como melhor realizador e “Milenum 1 – Homens que Odeiam Mulheres” para Melhor Filme. “Extremamente Alto e Incrivelmente Perto” foi uma surpresa muito agradável. Confesso que não estava seguro da nomeação a Melhor Filme devido a críticas menos positivas que havia lido anteriormente. Deste modo, Stephan Daldrea provou mais uma vez a sua eficiência. Recorde-se que este é o quarto filme na carreira do realizador (Bily Elliot, As Horas, O Leitor) que já foi nomeado três vezes ao Óscar de melhor realizador e que com esta é a terceira vez que tem uma obra na corrida a Melhor Filme. Este, parece ser um ano de glória para Brad Pitt que protagoniza dois dos candidatos a melhor filme e também ele se encontra nomeado na categoria de melhor actor. Será este ano que leva o Óscar à muito merecido?

O talento de David Fincher voltou a ser ignorado pela Academia depois de lhe terem negado o Óscar (mais do que merecido) quando realizou o Estranho Caso de Benjamin Button. Feitas as contas Hugo lidera a corrida com um total de 11 nomeações seguido de The Artist com 10, Cavalo de Guerra e Moneyball com 6 e Os Descendentes e a Millenium1 – Homens que Odeiam Mulheres com 5.

A few minutes after 13h30 (in Portugal) Jennifer Lawrence (Academy Award Nominee) side by side with the president of the Academy revealed the candidates for the Oscars 2012. Our bets  had an efficiency    rate of 65% without alternatives and 70% with alternatives. In certain categories, the surprise factor was shown with nominatiosn and absences  that, at least, we weren’t expecting. The nominations of Terrence Malick for Best Director and “The Tree of Life” for Best Movie were the biggest surprises, that proved that, although the movie had already premiered for some months ago, it wasn’t forgotten, The absences most noticeable and even uncomprehended were Tilda Swinton in the category of Best Actress, Leonardo Dicaprio and Michael Fassbender in the category of Best Actor, David Fincher as the Best Director and The Girl with the Dragon Tattoo” for the Best Movie. “Extremely Loud and Incredibly Close” was a pleasant surprise. I confess that I wasn’t sure about the nomination for Best Movie because of the not so good critics that I have read before. This way, Stephen Daldry proved once again his efficiency. As you know this was the forth movie on his career (Billy Elliot, The Hours, The Reader) that were nominated three times for the Oscar as Best Director and with this film it is the third time that he has a movie in the run for Best Movie. This seems to be a year of glory for Brad Pitt that stars in two candidate movies for Best Film and he his himself nominated for Best Actor. Will this be the year in which he will win the well-deserved Oscar ?

The talent of David Fincher was again ignored by the Academy after they had denied him the (well-deserved) Oscar when he directed “The Curious Case of Benjamin Button”. All in all, Hugo leads the race with a total of 11 nominees, next there’s The Artist with 10. War Horse, Moneyball with 6 and The Descendents and The Girl with the Dragon Tattoo with 5.


Nomeados

Review - "Bridesmaids" (2011)

“A melhor despedida de solteira” é uma comédia hilariante realizada por Paul Feig que foca em Annie Walker (Kristen Wiig), melhor amiga de infância de Lilian (Maya Rudolph) e dama-de-honor desta que vai ajudar na preparação do casamento. Este filme é comparado com a “Ressaca” numa versão feminina e, com uma receita e criticas inesperadamente boas, constou na lista dos nomeados para os Globos de Ouro deste ano.

Durante o filme é nos mostrado, com momentos mais picantes, a dificuldade com Annie lida com a vida pessoal após o fecho da sua pastelaria e a novidade do casamento de Lillian, mas conta com um grupo diversificado de amigas para  a ajudar: Becca (Ellie Kemper), uma recém-casada muito entusiasmada, Rita (Wendi McLendon-Covey ), casada mas sexualmente frustrada; Megan (Melissa McCarthy), solteira mas pouco feminina e Helen (Rose Byrne ) a amiga incrivelmente perfeita que vai levar aos inúmeros ataques de ciúmes de Annie  . Estas juntas contrõem uma ligação que se combinará para a organização do casamento de Lilian. No entanto, Helen acaba sempre por se intrometer nos planos de Annie, desde a escolha do vestido para as damas-de-honor até à decisão do tema da despedida de solteira, gerando um conflito entre as duas para agradarem a Lilian. Mas quando tudo parece ser um caso perdido, acaba por não o ser.

“A melhor despedida de solteira” mostra como, apesar das divergências de gostos e personalidades é possível a combinação destas para o melhor da noiva, sem descuidar a animação. O elenco, ainda que não muito conhecido pelo público, ficou, definitivamente marcado pela positiva. De realçar a performance de Melissa McCarthy que foi, na minha opinião, a que mais se destacou com um desempenho tão hilariante que me deixou bastante bem-humorada. Gostei bastante de ver este filme porque é uma comédia feminina em que as personagens gozam com elas próprias sem parecer totalmente ridículas.

Bridesmaids is a hilarious comedy directed byPaul Feig that focuses on Annie Walker (Kristen Wiig), Lilian’s (Maya Rudolph) childhood’s best friend and also maid of honor, that is going to help in the preparation of the wedding. This movie is compared to “Hangover” in a female version and, with unexpectedly good reviews, integrated the list of nomenees of this years’ Golden Globes.

During the movie it is shown, with some spicier moments, the struggle with which Annie deals in with her personal life after the closing of her bakery and the recent news of Lillian’s marriage, but she can count on a diversified group of friends to help: Becca (Ellie Kemper), a very excited newly-wed girl friend, Rita (Wendi McLendon-Covey ) married, but sexually frustrated; Megan (Melissa McCarthy), single but not so feminine and Helen (Rose Byrne), the incredibly perfect friend of Lillian who will always interfere in Annie’s plans, since the choice of the dress to the decision of the theme of the bachelor party, creating a conflict between the two of them, so that they could individually please Lillian. However, when it all seems to be a lost case, turns out not to be.

Bridesmaids reflects that, though there is a collision in terms of tastes and personalities, it is possible the combinations of them for the brides’ well-being, never forgetting the animation. The cast made the difference about the success of this movie, although not so known by the audience. To enhance Melissa McCarthy’s performance that was, in my opinion, the one who shinned the most with a brilliantly funny acting, that made me feel in a good mood. I enjoyed watching this film because it’s a feminine comedy in which the characters make fun of themselves without making themselves look like fool.

BAFTA Awards - Nominees

Best Film:

The Artist

The Descendants

Drive

The Help

Tinker Tailor Soldier Spy

Best Actress:

Meryl Steep - The Iron lady

Michelle Williams - My Week With Marilyn

Viola Davis - The Help

Tilda Swinton - We Need To Talk About Kevin

Berenice Bejo - The Artist

Best Actor:

George Clooney - The Descendents

Brad Pitt - Moneyball

Jean Dujardin - The Artist

Michael Fastbender - Shame

Gary Oldman - Tinker Tailor Soldier Spy

Best Supporting Actress:

Carey Mulligan - Shame

Jessica Chastain - The Help

Judi Dench - My Week With Marilyn

Melissa McCarthy - Bridesmaids

Octavia Spencer - The Help

Best Supporting Actor:

Christopher Plummer - Beginners

Jim Broadbent - The Iron Lady

Jonah Hill - Moneyball

Kenneth Branagh - My Week With Marilyn

Philip Seymour Hoffman - The Ides Of March

Alexander Korda Award for Outstanding British Film of the Year:

My Week With Marilyn

Senna

Shame

Tinker Tailor Soldier Spy

We Need To Talk About Kevin

David Lean Awards for Achievement in Direction:

The Artist - Michel Hazanavicius

Drive - Nicolas Winding Refn

Hugo - Martin Scorsese

Tinker Tailor Soldier Spy - Tomas Alfredson

We Need To Talk About Kevin - Lynne Ramsay